Durante muito tempo, a serralheria foi vista como um recurso exclusivamente ligado ao estilo rústico, de caráter utilitário e fins de obra. Mas nos últimos tempos, esse cenário mudou de forma significativa e a serralheria foi incorporada como linguagem arquitetônica, assumindo um papel de destaque na atmosfera dos ambientes.
O arquiteto Bruno Moraes, à frente do escritório BMA Studio, destaca essa transformação como um reflexo do amadurecimento do design residencial. “Antes, a serralheria era aplicada de maneira muito limitada, quase sempre associada ao aspecto bruto do metal. Agora, ela se abre para desenhos delicados, estruturas leves e bons acabamentos que dialogam diretamente com a estética atual”, reflete. A seguir, inspire-se em oito boas ideias aplicadas pelo profissional em seus projetos:
Estantes que unem serralheria e marcenaria
Um duo costumeiro nas estantes é a mix entre o metal, que atua como uma estrutura resistente, além de entregar linhas geométricas, e a marcenaria, que entra para ser base, dar textura e personalização.
Com infinitas perspectivas, esse casamento tem tudo para ser sucesso em cozinhas, salas e dormitórios, entre outros ambientes. “O resultado é genial, pois equilibra duas linguagens distintas: a rigidez do metal com a organicidade da madeira em uma leitura contemporânea e acolhedora”, avalia Bruno.
Nas prateleiras
As prateleiras em serralheria também se tornaram soluções para diferentes ambientes da casa graças à sua resistência. Essa concepção é capaz de sustentar livros, objetos decorativos, utensílios de cozinha, plantas e muito mais.
Bruno explica que o metal permite linhas mais ousadas, formas variadas e uma sensação de leveza visual que dificilmente outros materiais alcançam. Além disso, quando combinadas com a madeira ou o vidro, ganham uma versatilidade que possibilita sua integração em múltiplos estilos de décor.
A resolução para adegas elegantes e funcionais
A serralheria também conquistou espaço na configuração de adegas personalizadas. A construção atua como ‘berço’ para acomodar as garrafas, além de organizar outros adereços como as taças. “Quando combinada ao vidro, ela ganha uma certa transparência e leveza que se tornam o ponto focal da área”, sugere o arquiteto.
Esse tipo de constituição pode ser embutido em móveis, ocupar paredes inteiras ou mesmo se transformar em um móvel independente, valorizando a coleção dos moradores e acrescentando identidade ao ambiente.
Iluminação e pendentes
Quanto à iluminação, lustres, arandelas e pendentes com o metal entregam inúmeras facetas, uma vez que o material permite diversificações geométricas, estruturas vazadas e até itens personalizados que se tornam verdadeiras obras de arte suspensas no ambiente.
“Quando aplicamos a serralheria na iluminação, conseguimos um impacto surpreendente. Uma peça metálica bem desenhada funciona quase como uma escultura, destacando-se mesmo quando a luz está apagada”, comenta o profissional.
Portas e painéis de correr
As portas de correr são elementos eficientes e populares, então nada melhor do que receber uma atmosfera mais industrial. No desenho formado, o projeto pode explorar tipologias de vidro que agregam privacidade e até um toque retrô.
Divisórias de ambientes e um algo a mais
Uma das aplicações mais marcantes da serralheria é o desenvolvimento de divisórias internas que substituem paredes tradicionais, mas não chegam a separar completamente os ambientes.
Detalhes em mobiliário
Como os exemplos acima, o mobiliário com bases metálicas tem chamado a atenção pela força do contraste entre a ‘frieza’ do ferro e a sensação de acolhimento de materiais como madeira. O arquiteto destaca que, nesse contexto, a serralheria se aproxima da ideia de mobiliário autoral.
“O ferro aceita facilmente a personalização, então conseguimos o feito de termos peças únicas para cada projeto. Uma mesa com pés em serralheria, por exemplo, pode ser a grande protagonista de uma sala de jantar, já que entrega resistência, beleza e exclusividade”, diz.
O preto não é unanimidade
Se o preto fosco costuma ser a cor clássica, a versão colorida também pode se arriscar nos projetos. O ferro, alumínio e outros metais podem receber pintura eletrostática em tons que abarcam desde o branco, cinza, azul, verde, vermelho ou até dourado. Essa técnica permite destacar o elemento metálico que foge do óbvio.
“O acabamento colorido transforma completamente a leitura do metal. Enquanto o preto ou o cinza passam sobriedade, o dourado ou azul incorporam irreverência e alegria para o espaço. É uma forma de brincar com o design, mantendo toda a resistência e a durabilidade do metal”, finaliza Bruno.
Sobre BMA Studio
O arquiteto Bruno Moraes atua há mais de 19 anos no mercado de arquitetura e interiores, com sólida experiência em projetos e execução de obras. Formado pela Faculdade Belas Artes de São Paulo (FEBASP) e pós-graduado em Gerenciamento de Empreendimentos na Construção Civil pela FAU Mackenzie, Bruno iniciou sua carreira em grandes escritórios, como o do renomado arquiteto Siegbert Zanettini.
Em 2017, fundou o escritório Bruno Moraes Arquitetura, com foco em projetos residenciais, reformas de apartamentos e espaços comerciais. O crescimento demandado por obras completas levou à criação de uma estrutura própria para execução e gerenciamento de obras, com equipe especializada e treinada. Essa expansão culminou, alguns anos depois, na transição da marca para BMA Studio, unificando os serviços de arquitetura e execução sob um novo posicionamento, mais alinhado aos diferenciais do escritório. O BMA Studio é a evolução da Bruno Moraes Arquitetura, mantendo a mesma essência, equipe e compromisso com a qualidade.
O escritório atua em projetos de casas, reformas, retrofits, espaços corporativos, áreas comuns de edifícios e stands de apartamentos decorados. Conta com um aplicativo próprio para a gestão das obras, otimizando processos e comunicação com os clientes.
Entre os principais clientes estão o Grupo Volkswagen, as multinacionais Arauco e Fabbri, os escritórios da Tecban (Banco 24h), as Sorveterias Rochinha e um projeto de revitalização urbana no bairro do Bixiga. Também participou da Mostra Casa Saudável HBC e tem obras executadas em diversas regiões do país.
A marca já teve seus projetos e vídeos publicados em importantes veículos de arquitetura. Bruno também assina colunas no Portal PiniWeb, apresenta o podcast de Arquitetura Corporativa para o Club&Casa Design, e foi apresentador do podcast do Viva Decora. De 2019 a 2024, participou do quadro de decoração do Programa da Eliana, no SBT.
Em 2023, estreou na CASACOR São Paulo com o ambiente ‘Cozinha Funcional’ e foi premiado pela VEJA São Paulo como Melhor Ambiente na categoria Cozinha Integrada ou Cozinha Gourmet. Em 2024, retornou à mostra com o espaço ‘Acalanto e Encontros’, reafirmando seu compromisso com a inovação, funcionalidade, bem-estar e brasilidade nos projetos.
Serviço:
WhatsApp: (11)94441-4129
Instagram: @bmastudio
Site: https://bmastudio.com.br/
LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/bmastudio-brunomoraes/
Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCLxdsdYkhO20PjnpOOm0aYQ
Sou Cláudio P. Filla, formado em Comunicação Social e Mídias Sociais. Atuo como Redator e Curador de Conteúdo do Enfeite Decora. Com o apoio de uma equipe editorial de especialistas em arquitetura, design de interiores e paisagismo, me dedico a trazer as melhores inspirações e informações para transformar ambientes.
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